冷暖自知

努力了一天半，依然没法觉得无所谓。不能控制情绪，又不想blame on others。学不会假装笑脸，又讨厌冷场。 So when I can't stop feeling hurt,  the only thing I can do is to hide away temporarily.

年岁日长，用脑超伤，写多两篇博都能精疲力尽两天，看来以后真要废话少说。疲倦时易精神脆弱，茫茫如水一般淌过全是沮丧失落。Life is worthless.

早上努力睡到忍无可忍，起来一看：7:45。眼圈眼袋重，皮肤憔悴泛黄。叫了麦乐送，饱食后仍精神不济，书看不进去，连清洁工作都无法提神。只好在硬盘上翻娱乐，还是拣了这本温柔时刻。



随便选中一集，散漫的看下去。心情渐渐安稳平和。

林间咖啡馆叫森之时计。老板是笑容越看越治愈的寺尾聪大叔，中年丧妻后放弃公司事业到妻子的家乡富良野开了店。周围的居民们闲散时三三两两会过来喝着咖啡闲聊。在其他人眼中，这是个谜一般的老板，话不多，一直微笑却总是很寂寞。来店的除了熟客，也有生面孔。譬如妻子患了绝症的夫妇，闹别扭的新婚小青年，来找儿子的老婆婆，途径的登山队员，用失忆逃避追债追死人的小日向……若新客人点咖啡，老板会先问问要不要选择自己磨豆子。然后从身后的柜子摸出一个古朴的方形木盒，上面的小碗连着手摇柄。就这样慢慢摇着手柄磨咖啡豆，有一搭没一搭的聊天。此时若透过老板身后的玻璃窗，随时节变幻，瓣瓣雪花片片红叶摇曳着缓缓飘落，像一幅拉得很长的慢镜头。



笑容甜美的店员梓性子冲动暴躁，碎盘子的怪癖在超市里发作时结识了皆空窑的学徒拓郎。梓的心事是觉得身边的人总会离开，留下自己一个。爸爸死于事故，妈妈弃女出走，连姐夫也失踪，初恋是师生恋被同学欺负只好辍学。拓郎有个秘密——他其实是森时计老板的儿子，因自己的错失害死了妈妈内疚不已，一直也得不到父亲原谅。

有别于一般纯爱剧，梓和拓郎，相遇，靠近，倾诉心事，误会，和解，牵手。梓的怪癖，拓郎的过去，梓误以为拓郎要离开心灰意冷的自杀，拓郎用烧窑的烙铁烫平手臂上间接害死妈妈的刺青……如此激烈在编剧仓本聪笔下神奇得变成娓娓道来，整个过程只有两个字：自然。

梓自杀未遂住院，在护士慰藉老板探望后心境反而趋于平和，拓郎也并没有上演飞奔去医院相拥释怀的日剧定番戏码。再相聚时，拓郎在餐厅中寻觅到梓，相视片刻，梓轻轻挥手一笑。拓郎戴上了那条项链，终于向梓道出埋藏的过去，拉开袖子给她看手臂上曾经羞于示人的刺青。





主线外，穿插于剧中森时计客人的小故事，不乏曲折狗血，仓本聪一支笔总能化波澜为舒缓，保持节奏，让所有故事都轻轻诉说。太极宗师风范，轻重缓急多狠烈的招数过来，一律化于无形，融合在太极本身的行云流水之中。——治愈浮躁心情的，正是这种最平和的力量。

年轻的长泽和二宫在温柔时刻里，双双处于每一帧都美好的无敌状态。长泽装束朴实无华，粉色毛衣套大红无腰身羽绒服，或黄色连帽衫，80年代款，上身却丝毫不土气，衬上干净短发，像刚摘下的红苹果，新鲜润泽。二宫佝偻着却清秀得要命，神情专注的侧颜特写又特写总不嫌多。暴雨山洪中拓郎从被困的车上拉出梓，冬夜火锅拓郎听梓讲自己的故事，梓托着下巴看拓郎捏瓷器……无论两个人的相处，抑或一个人的焦虑，镜头总似有微光脉脉。甜心若干个展颜一笑，二狗变化纠结的神情，乃温柔时刻中富良野风光之外最吸引的风景。

其实老板也有个秘密。每晚打烊后，摆上两个杯子，已逝的妻子便出现在吧台角落磨着咖啡豆，从身边琐事到过往，两人仔细慢慢聊家长里短，默契配合着做出两杯咖啡，一直一直说下去喝下去，一直到身影又消失。当拓郎终于带着自己的参赛作品来到森之时计，心里早就放下的父子二人尽释前嫌，拓郎送梓出门时终于牵起了她的手。老板看着两人的背影远去，转身后妻子最爱的歌回响，走到吧台，那个角落再不见人影，只放着自己生日时儿子送的杯子。他拿起杯子把玩，皱纹满布的脸上露出温柔笑容。

        最需要赞美的是表演。全片没有什么人表演或者口音让人出戏——这在本土大片中实属难得。和若干名导的烂大片们相同的一点是风声明星多。找明星吸引观众没错，前提是要让明星演戏，而非把角色演成明星。此外剧组给黄晓明配了正宗日文，大队长说的是洋泾浜日语，活干得仔仔细细。

        周迅张涵予一贯的保持水准，李冰冰的情绪落差和哭戏可圈可点，英达的油滑味儿在东京审判十分别扭但风声里唯唯诺诺恰到好处，最有悬念的苏有朋交给了观众最意外的高分表现，黄晓明的演出可算他的最高水准，王志文也丝毫没端着演好了走狗刑讯周迅时那点小不忍气急活灵活现。且不说门口木讷的卫兵奉献了好几场好戏，连戏房里面容冷酷的副官（？）都颇有点气场。从上到下，明星用出光小人物发亮，背景群众不露馅。

        别的那些狗屁大片就不说了。李安这种作品一贯有保证的导演，拍起大片，色戒王力宏也用得格格不入，卧虎藏龙周润发杨紫琼蹩脚的普通话又雷走了多少观众。

        在拍摄上我没什么专业素养，只是觉得镜头给得准，特写的角度，拍人物的美感喜感惨烈阴森等等，都很舒服。

        虽然刑具是卖点，在我心里恐惧感最重的有三个场面：未知，渐进，绝望。均与刑具无关。

        第一段是白小年被拉走。先是屋外的骚乱扭打嘶叫，下楼梯，镜头以外的音效和镜头以内两个女演员的表演，让这个场景毛骨悚然。接下来从窗台上看在阴沉夜色中被拖走的一点身影和渐远的嘶吼，汗毛倒竖。从音效到远景，游离主镜头以外，这个添加剂叫做未知。

        第二个场景是李宁玉首次被刑讯。先是沿着出门一路走下楼梯穿过大厅走进暗门下电梯经刑讯走廊再进刑讯室。这一段拍得很有张力：李冰冰演得表面不动声色内心越发恐慌。这一程越走越长越静，恐惧感随路程时间推移逐层渐进。到打开刑讯室，看到黄晓明改穿和服端坐，打光打的惨白，霎时间阴森恐怖。黄晓明的造型值得称赞，推开门的第一眼整个人和刑讯室融合起来，脸削了白了，人在宽松的和服里干瘦的晃荡，好变态。和之前笔挺军装的样子判若两人。

        第三个场景是李宁玉被独个从另两个幸存者身边拖走，一路拖到电梯这一段。李宁玉不知就里，以为自己被认定为老鬼，在之前的自尊被击垮之后，终于体味到最深的恐惧——失去生命。经过了白小年金生火之死，看到白小年的尸体。她的嘶叫比场景一白小年的惊恐愤怒更多的是绝望，已知结局后被送上这个结局的恐惧，是垂死挣扎。到被告知乖乖回房，仍然瑟瑟精神受重创的六神无主，似乎刹时间没想通的神情，对比起开篇冷静沉着的李宁玉，十分唏嘘。这一段作为观众明知她无恙，眼看一路惊恐也无法不为之动容。——也正因为有这一段的存在，李与顾的对话中“一个人的生命是最宝贵的”分量变得更重。

       这三个场景，成功在灯光化妆布景配乐摄影和演员表现的结合，无关刑具。看到钉椅，麻绳，那些手术器具，我感到特别恶心，但不是上述场景给人的那种深入内心的恐惧。

        风声的定位应该是谍战+爱国。通过谍战体现爱国。而谍战两要义：计谋与心理。在刑罚上动文章是搞行为艺术，不得要点。

       顾晓梦的遗书是点爱国之题。这封信实际上很美，前一段有林觉民《与妻书》的意味，后一段“老鬼不是一个人”掷地有声点题又呼应剧情。不止看到一个评论说，这些话和以前看的官话好像没什么差，但第一次觉得被触动。这是风声的成功之处。大义凌然的绝笔书，要有对写信人本身遭遇的细致描绘，才足以动人。

        我觉得老鬼这段比致家人致玉姐更震动，因对老鬼团队互相掩护必有一死这种牺牲协作，其实刻画更深。对玉姐和家人的感情，缘由和表现都没有足够铺陈，表现力稍弱。另外遗书如以现有方式传达，应更简练，譬如选更文言的写法。P.S.这篇遗书有非常多的“我”，共12个，几乎10个字就一个“我”。从心理学角度探讨，似乎一个舍身成仁的志士，应该会用少一些。

        非常遗憾的一点，如果顾晓梦的牺牲，在剧情上更合理更有意义，这封遗书定也会更使人动容。

        排除掉谍战片的致命伤逻辑差异，以刑具残酷多样为卖点，风声是不错。可谍战片没逻辑，爱国教育忙着展示刑具，这又算是怎么回事？

        无论如何，比起搞几个明星大排场花大钱就以为是个大片的那些破烂片子来，那么认真挑风声的刺是因为它至少值得挑刺，因为它起码还是一部电影。什么无极、黄金甲、赤壁、英雄天地英雄，这些曾经拍出霸王别姬双旗镇刀客秋菊打官司等等一二三四五佳作的导演们搞出来的就是这些完全没有诚意的闹剧。对着狗屎放我家亚麻是浪费力气。

         风声的精彩，比如表演、灯光、配乐、节奏、化妆等，其实都是成为一部好电影的最基本最底层要求。剧情合理有逻辑，人物形象饱满，内心刻画细腻等一些，才是更高的要求，才是好片与否的判断线。对于不同类型片，这些标准线的重要性又各有不同。风声作为谍战片，就是失败。而谍战情节的失败，也必然削弱爱国精神的表现力。

P.S. 李宁玉和顾晓梦，原著里通过他人之口的确有透露顾晓梦对玉姐有点不一样的感情。不过最终她还是结婚生子。

又P.S. 刚看到和菜头blog上写到SM这段，转载一下：

曾经有网友要求我转载赵一曼的验尸报告，说是以此“警醒世人，不忘英烈”。我没有转载，这不是因为我无需警醒，或者忘怀英烈。而是因为这份报告里充斥了大量非人的折磨，有难于用言辞形容的暴虐。我以为“身受酷刑，英勇就义”八个字已经足够，而讨论这些折磨的细节、部位、结果，无论是以什么名义进行，都透着一种重口味SM的倾向。我不反对SM，我也不反对打飞机，但是我觉得以爱国主义教育的名义搞文字SM打飞机，这相当下贱。

原文地址：http://www.hecaitou.net/?p=6398

        在开心上昨天看的两部电影都给了★★★☆☆

        其实风声到底比狼灾记要好很多。给三星因为觉得四星需无明显破绽的商品，五星则再次之上有深意的神作，风声都不够格，又没有三星半可选。狼灾记给三星实在是看壮壮和帅哥小田切的份上不忍心给个二星如此凄凉。


60周年献礼片不是cult片，斗智还是斗志

        对风声的寄望原本很高。

        最大的失望+不给四星的首要原因：各色酷刑变成了电影前期宣传的最大重点卖点——白小年的钉椅上菊花位置鹤立鸡群粗壮的那根钉子，审讯李宁玉时摆出的一系列手术工具，顾晓梦被叉开两腿从一条悬挂在空中可以用钢刷弄粗糙的麻绳上拉过鲜血淋漓……

        之所以对风声寄望高，是因为这个故事开展于一个局限的空间，充斥人与人之间钩心斗角的计谋、对抗、猜忌以及在生死关头的脆弱或坚强，坚持与放弃——改编为电影简直是再适合不过了。原本应该腾出片长中更多的部分给这些戏，而不是大段大篇的搞SM。这到底不是揭露日军非人暴行的731部队写实。白小年被拖走时那凄厉的叫声和一具尸体这样的侧面效果，足矣达到震慑余地，留白又节省时间。司令出现为保自身而鞭死白小年和最后三个反派的窝里斗，虽然有揭露人性和批判敌人的作用，但我个人觉得其实也大可以删除。至于为了要体现给大队长针灸酷刑还搞前后呼应真是浪费时间得要命。

        也庆幸片子宣传大拿特拿各式刑具做卖点，这样不少家长就不会带小朋友去看这种血腥的所谓爱国主义献礼片了吧，不然如果小朋友一知半解的询问那把钉椅中奇特钉子和那条麻绳的意义，还真是教人尴尬。或者索性到最后一刻钟才让小朋友睁开眼睛，看揭秘瞬间和顾晓梦那封遗书。

        或者可以说，风声的故事最合适是描画斗智来体现地下党排除万难，但电影却集中用SM来体现地下党坚不可摧的意志力，这大概也是宣传时重刑具残忍多样，编剧缺少考虑剧情逻辑的原因。

最好的改编点是最大的漏洞

        风声有两大悬念：谁是老鬼，如何传出消息。

        电影最大的改编是其实嫌疑人中不仅有老鬼一个地下党，更有其上线。在两人同时被捕时一定要作为对立方互相指责，以保全至少有一人脱身传出消息。这一点此设定既为计谋又显示了地下党的无畏牺牲。从电影情节来说和片尾遗书中“老鬼不是一个人，而是一种精神，一个信仰。”遥相呼应，使得顾晓梦的遗言有说服力又分外动人。

        可惜，这个原本很巧妙的改编反而成了最大的漏洞。连片中的李宁玉都知道顾晓梦死得冤枉。吴大队已然做出了牺牲自己保全顾晓梦的决策。她向李宁玉坦诚身份时，根本无法知晓已经上刑的吴大队当时状况如何，其实很大的可能吴大队已经丧失传达信息的生理条件。这种冒险太过铤而走险，显得幼稚和情绪化。

        吴大队对于顾晓梦自我牺牲之举的解释更显得画蛇添足，说双保险是她在内衣上缝了警告认为尸体能送出去就有人拿到消息。首先如果顾晓梦招认自己是地下党，有什么可能她死了还能还尸体给家人？其次这是防止她的上线死了无法传达消息，那她的尸体谁会觉得定有消息仔细翻查？——相较而言电视剧和原著中是真的验证了“只有死才能送出消息”的。而原著的传送方法才真正是一波三折，精彩纷呈，等下我再简述。

        再来说顾晓梦缝在旗袍上的遗书：“我不怕死， 我怕的是我爱的人不知我因何而死。我身在炼狱留下这份记录， 是希望家人和玉姐原谅我此刻的决定， 但我坚信， 你们终会明白我的心情。我亲爱的人，我对你们如此无情，只因民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽救于万一。 我的肉体即将陨灭，灵魂却将与你们同在。 敌人不会了解，老鬼、老枪不是个人，而是一种精神、一种信仰。”

        缝补旗袍用摩斯密码留下的这封遗书，是影片意欲传达爱国主义精神的点题之处，洋洋洒洒共汉字137个。每4数字代表一个汉字，则需要548个数字。而在摩斯代码中，数字以1~五个电码分别表示如下。改为笔画方式，则是一短代表滴，一长代表哒。

1：滴哒
2：滴滴哒
3：滴滴滴哒哒
4：滴滴滴滴哒
5：滴滴滴滴滴
6：哒滴滴滴滴
7：哒哒滴滴滴
8：哒滴滴
9：哒滴
0：哒

        可以看出10个数字有一半需要5个电码才能表示，(2*2+3*2+5*5+1)/10=3.6，则意味着平均来说每个数字需要3.6个电码表达。548个数字*3.6个电码=1792.8个电码，这就是说顾晓梦在李宁玉的旗袍一侧用黄线缝了至少1792个长短不一的记号……

其他缺憾

       剧情就不说了，角色设置来说，其实金生火和白小宁同样扮演了吵热气氛的小丑形象，但这种设定过于重合，加上两人均很快走出镜头。其余三人明显属于正面角色，李宁玉虽不是地下党，但重情义又帮助了小顾。嫌疑人内部的互动全部发生在三个正面人物中。如果金生火和白小宁中有一个心计稍深，存活久一点，和三人有些互动。人与人斗，如果嫌疑人内部能发生谋取联合钉死一个是老鬼的剧情，会更好一点吧。其实片头的暗杀戏为了给两位演员戏份，也显得有些多余。


对比电视剧和原著的处理

        电视剧中改日中为国共，抛弃了谁是老鬼这个悬念，专注于老鬼如何在嫌疑人的互相勾心斗角中周旋送出情报。方法是老鬼不堪受辱以死示清白留下昭明心迹的遗书，审判者排除了他的嫌疑，把尸体送回他的家中。老鬼妻子也是我党人员她坚信丈夫送出情报，经遗书中的“佛在我心中”启发剖腹发现丈夫吞下了刻有情报的佛珠，而老鬼一直被追认为为党国效忠而死。这点其实也很有漏洞，片中老鬼整天拿着串佛珠难道死后敌人就没有疑心？如果自裁以示清白就能把尸体送到家中，那在电影剧设稍作改动，老鬼为女人，家人也是我党潜伏，在自己的旗袍缝下电码示警，显然比佛珠更好。

        但最精彩始终是原著。原著李宁玉才是老鬼，而顾晓梦及其父均为军统眼线。原著架构很罗生门，作者为著书走访此段历史涉及的各人。第一个答案是李宁玉在酷刑折磨后不堪受辱，愤而自尽，留下遗书对上司表赤诚，诅咒指证她之人，留深情话语给丈夫，绘画给自己的孩子做纪念。

        说到死后敌人对她尸体和遗书进行反复翻查，原著这样描述：“于是两人将尸体的上上下下、里里外外都翻了遍，连头发丛、两个鼻孔、牙齿缝、耳朵眼，包括腋下、肛门、阴处都查检了个遍。至于穿戴在身和可能要穿戴的衣帽、鞋子，更没有放过。总之，所有可能藏纳纸头纸片的角落，所有可能写字留意的地方，都无一例外地检了，查了，看了：你看，他看，左看，右看，上看，下看 没有，没有，身上没有，身外也没有，到处都没有。”——这很现实，也明显高于电视剧版的幼稚。

        敌人找不出任何破绽，将尸体遗书遗画送还。李的丈夫从遗书中称呼等措辞中发现端倪，仔细搜索之下，看出图画中的青草以长短不一为摩斯电码，表述国际汉字明码（就是我们高考等考试在自己名字下面涂的四个数字。电影中老鬼在城隍庙传递信息使用的则为暗码，需要从暗杀者家中搜出的密码本才得以破译；旗袍留书我理解为使用了国际通用明码，否则李宁玉无法读解）。——可以看出这个方法比旗袍高明，因为旗袍阵脚本应一致，小草有长短才自然，这点上原著更高。

        但最秒的还不是这里，后来真相大白。李宁玉是共产党，而顾晓梦和顾父都是军统。两人经历了猜忌剖白威逼和打感情牌等曲折后合作两人经历了猜忌剖白威逼和打感情牌等曲折后合作，李死后顾帮敌人解读出图画中的明码揭示李才是老鬼，换取信任和防卫松懈，获得送消息出去的机会。——这是基于“不管是尸体还是遗书，都不可能送出去”的认识。

在漫画吧发奋到半夜两点，到家的第一件事就是打开电脑，点出傲游浏览器，打开收藏夹里面的bt china，搜索house，下载Season6 一个半小时的EP 01+02。

PREVIOUSLY ON HOUSE

追看House始于2006年下半年，逐渐重回人群的一年。Team里新来三个活蹦乱跳喜爱互相追打的小朋友——很孵蛋的James，爱跳舞的叶绿素和似乎永远处在rap节奏中的Ray，结束Team里除我之外均为家庭动物的历史。自此无论下班时间如何难以预计，周五晚上总有人可以一起找个地儿腐败一把，吃东来顺的热气羊肉活动，淘碟，夜风中在浦东空旷的街道和江畔上乱晃……——House便是那时在James大力推荐下开看的。

此前我对医疗剧有种不知由来的抗拒。甚至荒凉屡屡叫好的ER播了那么多年，都没能突破这种偏执。

豪斯大叔为破冰之作。

在小菊和小南执迷于Grey时，我把爱都奉献给了这个神经兮兮的缺憾天才医生，一集接一集看它反复又反复的剧情设置：突然发病，大叔接手勒令手下的医生们破门寻觅蛛丝马迹，大叔首次诊断定然错误，大叔亮光一闪做出正确诊断，病人成功治愈。——到底是什么诱惑着我观看这些大同小异的重复呢？

不是剧情，而是豪斯。

作为一个人的House，这个充满缺憾的豪斯。瘸着一条腿，长年持续服用止痛药，偏执，毒舌，社交障碍，与人一接近浑身是刺像似乎不激怒对方不罢休，但又总隐隐约约地让人觉察到他心底其实又仿佛有对become closer的渴望和更大的……不安惶恐……

相对GA明确的以表述人与人之间的关系为主线，House的表述和意图则显得更隐秘，若有若无，就像大叔与人亲近的念头一样埋藏着。

这一点若有若无，像两性之间暧昧的角力一样，难离难舍。

可惜到第四季后半段和第五季，剧情明显吃力，改变主要配角的尝试可说是失败告终。到第五季快结束时，我几乎已经放弃。但跛豪就是有这种魅力，新赛季开赛在即，看着剧情简介中大叔将要进入精神病院的设定，我前嫌尽释浑然忘却之前的失望和遗弃的念头，再次对大叔满怀憧憬。

BIG SURPRISES, REALLY

当EP601在Radiohead的No surperises歌声中，俨然以类MV形式开场，连字幕播放都半真半假cos了原MV中玻璃半透明效果时……really a big surprise! ——皆因每次念起豪斯大叔，Radiohead被唱烂的Creep都会如影随形在脑海响起。Radiohead迷幻的曲风，叮咚清新的前奏和背景上Thom Yorke低迷吟唱，镜头里豪斯大叔在精神病院的场景断续闪现，时缓时快的镜头，闪动的光线……

豪斯自行要求在精神病院进行治疗，本季剧情从他试图结束治疗出院展开。打包好行李拄着单拐拎着箱子却被告知不被准许，院长拒绝出示recommendation。无法获得行医许可的豪斯只好卖力上演一次又一次hospital break。

豪斯在精神病院的新名字叫做Greg。本集《崩溃》与其说是开始，不如说是A character summary of House——院长带你进入豪斯医生的心理世界，探讨豪斯的性格缺陷形成原因和解决方法。

出场的主要人物：黑人院长——本集大叔第一个令人倍感亲切的毒舌就奉献给了他，金发性格nice的年轻女主治医生（house对另一个男医生的反抗很大意义上来源于此吧哈哈），狂躁症表现为异常话唠的室友，约10年不说话也不动的木头人大提琴手Annie，坚持探望并弹钢琴给Annie的她的嫂子，幻想自己是超级英雄自由侠的年轻男人。

角色分配如下：黑人大叔取代了婀娜多姿的Cuddy成为豪斯克星，豪斯的所有花招都被他一一击破；聒噪的室友集朋友Wilson和破门入室跟班的角色需要于一体，为他撞入院长办公室获取情报和他合演对打假戏；金发美女还用说么怎么能少了金发姑娘；Annie和自由侠是病患；Annie她阿嫂是情感戏对手……

豪斯天才医生的本性在第一次集体治疗时显露无疑，在每个病人少于一句话的表达内已经对每个人的病情了如指掌。之后当美丽女医生试图劝说他融入集体时，走进篮球场持球悠然发挥毒舌和专业特长，遮住幽闭恐惧症患者的阳光说看不到太阳了吧不好呀四周合围了，对指责他不运球的妄想症患者说为什么中情局卫星又没有盯着我它们忙着监视穿绿衣的你呢，对神经性厌食症斯文眼镜男说你是个女人你穿这条裤子显得好肥，对有自杀倾向的妞儿说你在急救室醒来时多么悲伤啊想着自己一无是处为什么还活着……所有人落荒而逃，豪斯轻松地拿着球投篮，Bingo！

被关禁闭后在美女永远关在这里的警告后豪斯痛定思痛改反抗为合作——与病人合作，煽动大家抱怨活动室的乒乓球台没有网和球拍，对抗院方和医生。结果一拳打在棉花上，一场闹剧尚未进入高潮，院长大叔镇定地直接拿来了球拍……over。在与室友合作抓院长小辫子未果，甚至联系Wilson，yes WIlSON那昙花一现的出场啊，被拒绝之后，豪斯再次转向，偷偷扔掉药品且伪装合作表现积极向上。

反反复复的各种努力都被院长发现或化解。当豪斯想要帮助自由侠，带他外出去游乐场却导致了自由侠沉浸于幻想从高楼跳下差点摔死周身骨折。——豪斯终于在几乎另一次目睹死亡后示弱承认I need help，开始真正和院长合作，最精彩的好戏开始了。

以下为院长道破豪斯心病的片言只语：

你说的所有这些事，其实都是关于别人怎么看你的。
除了妄加猜测，还有别的方法可以知道别人对你的看法。
(豪斯：I have had relationships)
但每次都被你搞砸——搞砸简直成了你的目标。我希望你能学会相信别人。

你为什么会认为当你说出真相时，别人会对你更差？

我知道你在过去的12小时里都在想这个kiss意味着什么。
我认为那个kiss意义重大，它使你恐惧。
（豪斯：你是个孤独的人，搞砸了生活中的每一个机会）

你和Lydia如何？
（豪斯：当摔断腿的家伙面无表情的从电梯被被推出来，快乐就戛然而止。）
比起成功，为什么你更在意失败？
（豪斯：成功转瞬即逝，失败遗臭万年。）
所以你应该接受现实，承认你什么你做不了。承认失败，and you move passed——道歉。
（豪斯：导致人家跳楼，只要道歉就心安了，这公平么？）
你使他痛苦，如果世界是公平的，你就必须承担同样的痛苦？
你不是神，不需要承担同样的痛苦，你只是另一个需要前进的失败者。向他道歉，让自己感觉好受些。

You are trying to fix, instead of moving on. 你总是在弥补，却不肯前进。
（奇怪的是我听到的是you're kind of fixed 很怪所以还是trying to fix好些
伊甸园的英文字幕真糟糕，竟然是“you are tring to fix, if you're using other“——完全乱来的。）

你觉得受伤，是因为你和别人建立了一种关系，紧密到让你能思念她。
并且，你承认了痛苦。

……

比起平庸到乏味的Gossip Girls，比GG好但仍延续故作玄虚的Fringe，Dr. House, 让我用Creep里面的那句歌词吧，you're so fucking' special!

一点也没有浪费的一个半钟。比起上一季大叔手下那些医生的乏味，精神病院的各色病人显得有趣多了。

为写这篇烂博第二次看了全片，发现第一遍那些令人触动甚至落泪的对话，记录下来是如此简单和平凡无奇。

美剧总是大同小异地传达着同一个概念——moving on.  Instead of trapping in the past. moving on的先决条件，总是正视过去，承认失败/错误/失去等等。院长大叔斥责House的那句"you're always fixing the past”如雷贯耳。我才更加如此——Always turn around to fix the past, and finally even more disappointed. And, what if you can  suffer equal? Nothing also.  

初次承认错误或失败，对一直试图维持骄傲的人来说，并非如此简单。站在起点上，谁不是有点完美主义，是非黑白分明，严于律人。当有一天发现自己成为非，不复纯白，违背旧日准则——那边并不单纯是一个错误，而意味着立场丧失，使你成为旧日自己的价值观人生观不堪一击。我将不我，故而彷徨。此时此刻，与其承认失败和错误，逃避遮掩推脱是更本能的选择。追风筝的人里，阿米尔逃离是因为面对哈桑就时刻提醒着自己曾经背叛，哈桑越宽容他就觉得自己似乎应承担更多罪责。哈桑便是他的黑暗，深深埋藏。一旦认错，甚至再承认这错失本可避免，如同敲碎自我重塑。

原以为大叔会在精神病院完成第六季的天才诊断，可一个半钟他就说了永不再见。
经历过如此自我剖析的豪斯，开始信任别人直接去建立友好关系的豪斯，直接表露出离别感伤的豪斯，还是原来那个豪斯么？
要拔去刻薄自负的刺猬的刺，剥开伪装坚硬的蚌壳吗？——这种崩溃肯定是昙花一现，编剧给出的小小甜头。
与其变成一个nice to meet you的行为正常者，还是在忍不住的刻薄下别扭的内心更有吸引力。我们要看的，是刺猬偶然间收起刺所透露的善良，蚌壳张开微风吹过那瞬间的柔软和疼痛。

比起那些被歌颂的隐忍周详，豪斯大叔的残缺性格咄咄逼人更显得闪闪发光，平添生趣。就好像Gone with the wind里斯嘉丽远比完美的梅兰妮飞扬闪亮。人总是偏爱自以为的同类，寻找自我映射，以获取肯定。在我打破自己step by step的生活安然成为一个错漏百出的人后，对所有电影电视中的缺憾人萌发惺惺相惜的一厢情愿好感。他们不完美却得真实，残破而与众不同，有伤口令人心生怜爱。

看见他们的那一刻，就像在茫茫黑夜中狭路相逢，忽然嗅到一丝同类的气味，于是乎我拨开刘海，他/她拉起袖管，露出不轻易示人的疤痕，识别无误暗号切口符合，会心的相视一笑，打破无垠孤独。而后紧紧鞋带挥手道别，听着远方的歌声，在没有方向的风中继续赶路匆忙。

House S6，拭目以待。Just don't screw up like S5.
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EP601+602 配乐：

1. Radiohead – No surprises  《OK Computer》

在迷幻中开始精神病院历程。

2. Iron & Wine - Love Vigilantes《Around The Well》原唱为New Order

躺在禁闭室里思考如何离开的豪斯：“……以真理之名，打一场必胜的战争；我们的士兵如此英勇，在步枪和手榴弹的袭击以及上帝的帮助下，定能使你重获自由……”

下面两首，不是特有爱就不上链接了。

3. James Hunter – No Smoke Without Fire
豪斯大叔打篮球对症下药刺激场上每个精神病人时的配乐，活泼跳跃

4.The Frames – Seven Day Mile
片尾大叔离开精神病院时播放。

Your will changes everyday
It's a choice you got to make
 ……
So don't you rush it
And hold you're head up high
Right through the doubt now
'Cause its just a matter of time
You've been running so fast
It's the seven day mile
Has you torn in-between here and running away